Da publicidade para o design: Mariana Paku conta como se descobriu artista visual

30/10/2019 Antes de se encontrar no design, a publicitária Mariana Paku enfrentou um dilema vivido por muita gente: concluir uma graduação e perceber que aquele caminho escolhido já não tem muito a ver com você.

"Meu primeiro TCC foi mais acadêmico - linha que gosto até hoje - e acho que por isso fez sentido para mim terminar o curso. Quando saí da ESPM, fiquei alguns (poucos) meses entendendo o que eu queria e cheguei à conclusão de que queria fazer algo dentro do design gráfico, ainda sem entender muito bem todas as áreas dentro dele", conta ela.

Na EBAC, ela encontrou um ambiente que mesclava o ensino técnico e o ambiente criativo para poder se aventurar e se reposicionar como design gráfica, se aproximando mais das artes visuais, uma mudança fundamental para ela.

“Hoje não digo que trabalho diretamente com publicidade porque quando me assumo designer acho que engloba mais coisa. Quando revejo minha trajetória como ser humano mesmo vejo o quanto as artes visuais sempre mexeram comigo e como é um lado meu que minha avó sempre buscou alimentar, desde criancinha”, conta.

A aula de desenho do primeiro semestre do curso foi essencial para que Mariana se reconectasse com esse lado. “Era uma aula muito experimental e desafiadora para quem, como eu, passava a maior parte do tempo na frente do computador. Deixar as telas de lado foi uma proposta ao longo do curso e foi muito importante dentro do meu caminho como artista”, diz a designer.

Da publicidade para as artes visuais

Parte deste descobrir-se como artista aconteceu na apresentação do seu segundo TCC, dessa vez, na EBAC. "Meu TCC foi o (terra;água) e veio de uma preocupação com o conteúdo que eu iria expor no final do curso. A Tereza (Bettinardi, coordenadora do curso) veio com a proposta de trabalharmos em cima de um tema místico. Conversando com ela cheguei à conclusão de que falar de algo místico para mim envolvia necessariamente embarcar numa jornada de autoconhecimento", explica.

A ideia do (terra;água) surgiu de uma instabilidade da aluna enquanto brasileira. Por ser bisneta de imigrantes, ela conta que nunca esteve completamente imersa nas culturas espanhola e húngara e nunca se permitiu abraçar por completo o Brasil. A crise política de 2018 também mexeu bastante com Mariana.

“Com isso, o projeto foi dividido em dois momentos: terra foi o processo de materialização dessa tradição e valores que não são meus e precisavam ser destruídos e abandonados; e água foi o momento de plantio, de reconstrução", conta ela. O resultado final desse projeto de emancipação deu-se como um fotolivro-dicionário, que parte da construção/destruição de tijolos e regação de sementes.

A questão da identificação com o Brasil também foi levada para o campo do design. Mariana conta que viu filmes do Glauber Rocha por indicação dos professores e debateu muito com eles sobre o que era o design brasileiro quando todas as nossas referências são europeias e americanas. “A gente se esquece que somos duplamente colonizados e isso bugou a minha cabeça, principalmente, porque sempre pendi para um design mais minimalista. Hoje penso mais sobre esse Brasil que eu vim e sobre qual brasil estou construindo para a minha realidade”.

Tereza conta que viu o projeto amadurecer dentro do curso e destaca o diálogo com outras disciplinas. "As disciplinas de fotografia foram muito importantes para ela desenvolver esse projeto, que tenta pensar numa atuação diferente no futuro, a pensar a carreira após EBAC", diz ela. Parte das ideias que geraram o TCC, já estavam expostas no fotolivro “óbito” que Mariana produziu para a aula de fotografia do professor Cezar Sperinde.

Com esse mergulho no universo do design, ela conta que passou a enxergar a área de outra forma. "É muito libertador poder ver o design hora como finalidade e hora como ferramenta. Ajudar o outro a colocar no mundo as suas ideias é muito gratificante, mas conceber e criar meus projetos do zero também é essencial para eu ser feliz profissionalmente, e hoje entendo isso. Discutia muito com os professores sobre design ser ou não arte… tem horas que ele realmente não é, mas tem momento que ele claramente é tão livre como qualquer outra expressão artística”, diz Mariana.

Esse repensar a carreira é algo que Tereza destaca como uma das propostas da especialização. "O curso tem dois anos. Ele dá uma visão ampla da profissão e isso é superimportante para os alunos identificaram a área de atuação que desejam seguir. Isso só é possível em um curso de dois anos. Tem que levar em conta o que guia teu interesse. Não dá para seguir uma tendência de mercado, o que está pegando no mercado eu sigo. O curso dá essa possibilidade, de o aluno conseguir encontrar o seu lugar na profissão”.

Mariana ainda não definiu os próximos passos, mas deve seguir estudando e se aprofundando na sua nova área de atuação. “O mais difícil para mim - em todos os momentos - sempre foi o de encontrar o caminho das pedras, principalmente porque ele provavelmente não existe. Tem muitas formas de atingirmos os nossos objetivos profissionais. Desde que a gente seja verdadeiro com o que somos, o caminho pouco importa. É o que a gente faz nele. O curso na EBAC me abriu portas para novas possibilidade e hoje me sinto muito mais preparada para encarar qualquer desafio”.


Na EBAC oferecemos cursos de graduação e especialização em design gráfico e ilustração. Nossos programas formam profissionais prontos para enfrentar os desafios do mercado. Saiba mais sobre eles:

Graduação:
Ba (Hons) Graphic Design

Especialização:
Design Gráfico